TEATRO POLITIK


El teatro es un juego infantil. Y todo juego es destiempo del tiempo-anécdota. Juego para ganar o para perder. Juego para volver a jugar. Juego mamífero para crecer sin conciencia de que estamos en el mundo. En cambio, la política deberá como ciencia, estar siempre en el mundo: por cercanías, mundo nacional; por lejanías, aproximaciones simpáticas con causas que resuenan municipalmente. Con la política se mira al mundo, con el teatro se hace mundo. El teatro, pura inmanencia, universal inconsciente; la política pura conciencia de estar insertada en el mundo. La trascendencia se sienta en el sillón desde donde se gobierna y se observa al mundo, la inmanencia juega a las escondidas y disfruta de los lugares oscuros y ocultos. Desafía la moral

Teatro y política. Juego y ciencia. Grandeza de Stalinavsky en su famoso “método” que no es otra causa que la adaptación del teatro al materialismo histórico de Carlos Marx. Mas nadie descorre el telón, todos se ocultan detrás del terciopelo del romanticismo, como si los sentimientos fuesen consecuencia del poder adquisitivo. Todo menos creer que actuamos según donde estamos en el sistema productivo.

No quiere decir que Shakespeare y Moliere no estuvieran en la política o en la micropolítica de las vinculaciones. Shake, sabía que el poder produce conductas donde el afecto tiene el abismo del poder que no permite la ternura.

Moli, se burla de todos menos del rey. Empleado de la cultura no deja de pie a ningún mediador entre media clase burguesa. Empleado calificado donde la calidad de la burla es revolución en fuga entre bambalinas.

Brecht advierte la conducta que marcha al fascismo. Denuncia, advertencia, parece ser el campo sutil del juego del teatro vivo que acompaña críticamente a las virtuosas discontinuidades del odio. Solo el teatro – a veces- coagula previsiblemente las discontinuidades. Como la literatura, los ensayos de Walter Benjamín sobre el progresismo.

La política no puede saber, cómo los amantes no pueden y buscan otra aseguranza en su “carta natal”. ¡El horóscopo que orfandad!

La filosofía visita a su prima la política y no se da cuenta que cruzo la frontera. La filosofía mesetea la tragedia. ¿Y cuanto cuesta hoy la tragedia de que vamos a morir? Cuesta el poder en las manos sucias de la política, de la economía fetiche y de la sensualidad anecdótica… la medicina pop.

Otro tanto para el teatro: “la abreviación”, otra para la política: “la fuerza como implemento necesario de la razón”

Política: razón para ganar. Teatro: potencia para despersonalizarse.

Teatro y locura.

El teatro: concentra ente-sifica. Emana la atención. La política: es el partido- el movimiento, los miembros. Un rostro como el rostro de otros.

Política y teatro: discurso. Es el cuerpo de la voz que dice - escuchen.Y entonces aparece el lenguaje como único vocero del inconsciente. Discurso, amor transferible con lenguaje donde solo la hermenéutica se atreve. Lenguaje total de cuerpos deseantes alienados y locos que deambulan creyendo por falta de mundo, de un buen materialismo.

…Y el cosmos guiñándonos sus soledades.

Teatro: subjetividades, coágulos creativos expuestos para el devenir.

Política: hacer lo posible, lo concreto, la guerra, la paz a puro pacto.

Esta claro que no mencionamos teatro patológico o muerto, o la patología de la política. ¿Órganos? No. El teatro cuando está vivo pertenece a los sueños y a las pesadillas… la política es la con-ciencia de los justos.

Que es en este social histórico de “sociales democracias dependedoras del libre mercado” que potencian el postmodernismo, arte mercantil, televisión públicamente privatizada, los nuevos factores del poder digitalizados. Información uniformada, en fin: capitalismo que complejiza buscar la libertad aquella que salta de las peceras. La realidad como película, ontología de la comodidad.

Grupos de teatro de lo concreto que combina y permuta inteligentemente la composición efectista de seudos dramas, de la gran producción de escenas de la neurosis que supimos conseguir, como clase destinada a hacer de la nada una invención hospitalaria para durar.

Y la política llena de corbatas y de falsos descamisados que consumen palabras vacías; memoria sistematizada del síndrome del UP. Pedantes cazadores del botín donde la pobreza los conmueve porque ellos, los que tiene sensibilidad de verla, la convierte en negocios de campaña. La villa 31 llena de ladrillos huecos apaga su rebeldía de calles islámicas y se convierte en los almuerzos de Mirta, la que almuerza pero no cena.

Mujica será el nombre de alguna calle recordando el olvido de sus ideas.

¿No será el progresismo la forma amable de sostener al capitalismo?

¿No será el teatro la catarsis del odio y represor del barro que se subleva? ¿No será la política la ciencia de las clases dominantes? ¿No será la democracia la legalización de la esclavitud? ¿No será que Sófocles trabajaba para el estado? ¿No será que Maquiavelo inspiro las paritarias? ¿No será que la mitología es puro cuento? Y Dante… ¿no será su vestuario, su nariz, sus laureles, el gran castigador intelectual del pecado original?

No tengo dudas que aunque nos llegue la civilización como heredad indiscutida ya esta tan lejos la posibilidad de desear a mi madre que renuncio a todas las banderas para enarbolar el escepticismo.

Norman Briski

ESTADO GENERALES


(Reflexiones fraccionadas de un actor que ve a su gremio que tiene el Ave Fénix al alcance de sus manos y tiene que votar y no ve ninguna sintonía benigna)

Sería bueno hacer puntería en nuestras reflexiones y accionar en la realidad devastada por el imperialismo en vez de intoxicarnos con el anecdotario de los raitings.

... Sepamos enfocar nuestras reflexiones y accionar en un mayor entrelazamiento con “el sujeto social oprimido” no comunicándole nada ni educándolo, ni llevándole cultura, sino reconociéndolos como los creadores de la comunicación y la cultura de nuevas estéticas.

... De paso vivir la ética con alegría, con cotidianeidad con el cuerpo tiernizado.

Debemos rechazar el reconocimiento a nuestros valores intelectuales si ello deviene del sponsor del estableshiment político de los intelectuales institucionalizados... cuando te adula el mono velludo…

Debemos reivindicar nuestra independencia de cualquier sujeción que dan las subvenciones, rechazar servir a intereses deformantes y defendernos de todo lo que signifique “dramatizaciones para el poder”... Debemos -porque nosotros estamos en el privilegio de jugar con lo deseado- frente a un libreto, no mirar solamente el accionar específico de un rol, el significado-insignificante o el origen-fotocopiado de otras escenas... (“Rumbo a Siberia mañana”...) Tiene que tener nuestra mirada crítica que no es otra cosa que mantener la salud de la memoria.

...No podemos ser actores de

Realitys impúdicos

Buenos policías.

Buenos jueces.

Buenos curas.

Buenos ricos.

Buenos patrones.

Buenos Ford...

....El compañero que colabora con esto no tiene una contradicción secundaria está desprendido de la responsabilidad social y se convierte en un agente robotizado de intereses “comerciales”.

....¿Podríamos creer que aunque continuemos como economía dependiente sigamos endeudándonos? Que a pesar del fracaso de la filosofía neo-liberal representada por el F.M.I. y también por las empresas, multinacionales y nacionales volvemos al nacional para volver a las multinacionales. Y que la reactivación de estas “economías nacionales” favorece estos sectores que volverán a traicionar como lo hicieron siempre a sus verdaderos productores los trabajadores que son los auténticos constructores del sistema productivo distorsionado a tal punto que el consumo tiene un superfluo tal que no es la consecuencia de una “economía real” que quiere decir “humanismo consecuente” que quiere decir en definitiva un sistema productivo en manos de quienes trabajan. ¿Una social democracia que repara al liberalismo? O un socialismo diseñado por mayorías militantes que con esa democracia derrote a las “democracias oficiales partidocráticas hipócritas” en definitiva el bien llamado imperialismo norte americano. (Y pensar que con lo superfluo no habría hambre en el mundo)

¿No es la poesía el origen-original del juego del actor?

Podríamos creer.... que a pesar de estar en éste social histórico y de U.S.A. invade Yugoslavia, Afganistán, Irak...y con el sentido común de saber que siempre ésta poesía puede armar y desarmar los hechos del tiempo cronológico y actuar en el destiempo de las ideas y que la potencia de las ideas y del coraje están fuera de la falsa racionalidad y de los pactos y de las etapas y de todo lo sistémico que favorece a los miedos organizados y la perversión gatopardista.

El entusiasmo, el fervor es la materia para buscar nuevas “naturalezas dramáticas” a favor de los hombres. Tenemos ejemplos de sobra en nuestro país, tenemos que creerlo porque no hay otra religión en nuestro gremio, para volver a poner los pies en los caminos de la dignidad poniendo nuestras preciosas vocaciones en una escena productiva responsable creativa invensionaria y también claro que reivindique sus necesidades para las condiciones del trabajo que son indispensables para la libertad.

Podríamos creer que nosotros somos los que deberíamos proponer no esperar mas que se les ocurra algo a los que tienen que vender.

Los que venden son los que hacen lo que los compradores quieren. Y los compradores, compradores son y exigen desde la obtenida plusvalía la comercialización de los hechos sensibles. Y los que no tienen finanzas consumen también y entran en el mercado de los glotones que se comen los pibes de la pobreza que le sacan las letras al alfabeto a las palabras y después organizan la seguridad de la desigualdad.

....No participemos de ese dilema porque no es un dilema es una ambigüedad busquemos si somos artistas la mancha inquietante de lo distinto de lo diferente de lo inaudito de lo subversivo porque el arte es subversivo o no es nada (Meyerhold)

Con la producción de una materia que no nos importe si la van a aceptar o no, que no nos importen los cálculos de receptividad que no nos sometamos a los que “saben” lo que se “debe” hacer.

....Y que sí nos importe recordar todo lo extraordinario que se supo hacer “a pesar de ir en contra de” y que trascendió impactando calidades de nuestro trabajo, contenidos movilizadores… en todas las estéticas tuvimos enormes novedades que fueron imborrables.

...Y si nos olvidamos de nuestras provincias no tendremos cuerpo ni gesto porque ésta representa la interioridad de la identidad-nación.

No es una utopía ni es un mal romanticismo lo que propongo. Es trabajar por lo que nos apasiona hacer que no sea un celular del que esperamos la llamada, que sea en cambio una Asociación Solidaria por nuestro precioso trabajo de artistas.

Entonces nuestra gente estaría sintiendo viendo una imagen total de nuestras circunstancias de querer un mundo mejor... sin omitir estar enamorado de su cuñada.

El Ave Fénix son personas de carne y alas....

Norman Briski en la época del Cromañón y las crisis gemelas.

(Articulo publicado en Pagina 12)

SEGURANZA


A Seguro, libre y exento de todo peligro,

le pegaron un tiro.

Fui a ver el Fantasma de la Opera. Mi hijo Gastón es quien hizo el diseño del sonido, por eso fui a ver el Fantasma. No soy de musicales. Son en general relatos antiguos con mucho despliegue tecnológico. Es más para la imaginación técnica que para las densidades de estos tiempos tan complejos. Me resulto interesante lo que me puse a pensar mientras. La historia de una rostridad dañada como la del Fantasma de la Opera, como El Hombre Elefante, La Bella y la Bestia donde el fantasma tiene talento y se esconde para no verse horripilante. Maestro de canto, compositor, y reguisser sabe más que los que son “reconocidos”. Y para el colmo de la imposibilidad se enamora de su alumna y tiene una muñeca que a ella inmola para la agria soledad de los feos.

Desde hace tiempo El fantasma con los viejos dueños del teatro y los nuevos comete “acciones” que hacen saber de su oculta presencia. Detrás del telón, detrás de la obscuridad, detrás de la noche… Y como todo cazador ataca con saña y alevosía a quienes representan ser los “dueños del arte”. Ataca al dueño y a su público.

El fantasma es un enamorado violador con talento único que obliga a todos por temor a que su música sea cantada. ¿Revancha del desposeído? ¿Carencia atómica? ¿Prepotencia psicótica?

Desde siempre, como Discepolin decía, las revelaciones están en los bordes, marginaciones cósmicas con potencias singulares. La fuerza de King-Kong. La capacidad amorosa de la Bestia. La ternura infinita del Hombre elefante. Todos ellos de origen humilde y humillados. En el fantasma hay talento, odio, audacia y coraje con toda la intensidad del que no puede tener “la belleza”. Porque la belleza es poder adquisitivo de unos unos.

“Si yo hubiese sentido ese odio tal vez hubiera tenido el coraje de enfrentarlos. Ahora si lo siento” decía Perón, en el exilio ecuatoriano, refiriéndose al odio de nuestro pueblo que organizo su retorno.

Todos los “seguros temen la inseguridad. La inseguridad de un fantasma que aparece y “desaparece”. Como el Zorro, como Robin Hood, como el Che. Pero estos eran hermosos y justos. No sabemos -o nos atontamos- que la seguridad quiere garantizar la desigualdad.

Toda la injusticia produce sociedades con fantasmas –leer Las Moscas de Sartre- que obligan a tomar medidas, pero sepan que los fantasmas son subversivos y no hay recetas para cazarlos. No son terroristas ni fundamentalistas. Son odios consecuentes con la impudicia.

¿Cómo puede ser que la expectativa de la pobreza sea conseguir monedas? Este es otro perfil del enmascarado.

Y cuando la humillación es hereditaria se vuelve endémica. Erradicarla toma generaciones.

Y aunque hubiese justicia el destiempo del capitalismo es pura reververancia. No hay incidencia, reflexión. Y en esa-esta justicia no hay soluciones para encontrar ni verdades que buscar, son solo procesos burocráticos que nos alivian ontológicamente por un rato. Esperamos que nos barran los desechos, no queremos ni mirarlos ni olerlos. Y la justicia se vuelve la droga que nuestra sociedad necesita. Somos adictos a ella. No cura, pero saca el dolor. Es la morfina que nos aleja de los desechos endémicos que produce el capital. Se alojan en grandes depósitos lejos de la cuidad.

Cuando los fantasmas están vivos, viven en la sombra de los ghettos del excluido. Tienen su lógica donde incluye la no culpa y una idea blanca de la crueldad…El pez en pecera no sabe del mar.

Cuento: Rip Thorn hacia el rol en ingles y yo en castellano en Nueva York año 1983. Nos conocimos por eso y me conto que su departamento no tenia llave ni tenía puerta. Entraba y salían quien quisiera. No tenia –claro- nada de “valor”. El teléfono era su único servicio al visitante… me invito a su casa y cuando fui el no estaba. Entonces me quede un rato en su amplio departamento, hice una llamada y me fui. Había una pecera. ¿Quién querría llevarse una pecera? ¿Quién?

Queda por delante la confianza de un comunismo de hermanos y el salto de los peces que de vez en cuando sucede caprichosamente.

…Voy a cerrar las puertas, las ventanas, me acostare con mi muñeca y dormiré la dormidera de mi sofá Capitoné. Si golpean el techo, llamare a la Scotland Yard.

Norman Briski.

Dramaturgo, Director,

Maestro, Actor y Militante.


(Artículo publicado en Diario Perfil. 2009)